本书出版源于09年今日美术馆主办的“在中国设计”，展览的时效性令人遗忘，而文字出版物能更久远更宽广的传播那些面向中国所进行的设计实践、思考、探索和研究，无论它是高贵的、低下的、粗俗的、精致的、从容的、紧张的、严肃的、嬉笑的……他们为这种实践所付出的挣扎、不屈和努力是富有魅力的。

　　“在中国设计”是一种描述，而不是一种定义。

　　一字之差，跟从民族主义出发的“中国设计”划清了界限。它不会被任何东西所框定，但它不激进，它尊重一切已经存在的现实与传统。它客观，但充满想象。今天的中国是一个试验场。她正在经历经济的飞跃、商业社会的形成、社会体制的转型、全球化的展开……而当代设计，就是在这样复杂的社会运动中展开的。因此，所谓的中国设计，从来就不是自律的行为，它已经被卷入了中国现代化的速度中，不断地与政治、经济、社会等各种藤蔓的生长缠绕在一起。我们有理由相信，“中国设计”是个伪命题。我们更应该踏踏实实地关注“在中国设计”的状态，探索它可能指向的各种未来。

　　中国经济腾飞之后，全球对中国的设计有了前所未有的重视。最高水平的国际设计盛会纷纷到中国来举办；国际著名品牌纷纷寻求与中国艺术家、设计师的合作；大型当代中国设计展也在西方拥有很高的曝光率；全球设计界也非常渴望听到“当代中国的声音”……在这样乐观的情况下，反而需要避免被“中国热”冲昏头脑。“在中国设计”的提法，将大大消解困扰我们已久的民族主义与国际化之间的矛盾，可以以一种平常的心态来理解我们所处的位置。而拥有这种不卑不亢的设计态度，才是中国成为设计国家所要迈出的第一步。

　　本书收录了参展的十一位中国明星设计师/团队——又一山人、吕永中、谢东、叶宇轩、王杨、石川、刘峰、贾立、毛娜、oho-oho、多相工作室，这里面有Reddot、IF获奖者，AGI2009评审会委员，Driade、BMW特聘设计师、CAFA2009“最被看好的产品设计新星”……，《在中国设计》以特别的设计理念，展示了中国两岸三地的设计师们的设计历程，或心路、或所得、或质疑、或探索……

　　除了展示中国当代设计风貌的意义之外，《在中国设计》更重要的意义便是：这是第一代中国当代设计师在当代艺术界的集体亮相，也是设计走入中国艺术史和艺术收藏的开端。同时，也是中国设计在全球化进程中的追寻与努力。